Prof. Dr. Änne Söll

Geschlechterforschung/Männlichkeitsforschung/Neue Sachlichkeit:

• Bottom Up:T he Jockstrap as contradictory signifier of male potency and vulnerability (mit Christian Wandhoff), in:, Ben Barry (Hg.) Handbook of Men’s Fashion, erscheint bei Intellect books 2024
• Gamechanger. Der Penis als Spielzeug oder: Dildos, Kreativität und der (queere) Phallus, in: Under Construction, Kunst, Männlichkeiten und Queerness seit 1970, (hg. mit Maike Wagner und Katharina Boje) erscheint bei de Gruyter Anfang 2024
• The Herrenzimmer: masculinity, the senses and interior design in turn-of-twentieth-century Germany, in: John Potvin u.a. (Hg.) The senses in interior design. Sensorial expressions and experience, Manchester University Press 2023, 136-151
• Liebe Friedel. Briefwechsel Lotte Laserstein und Friedel Haustein, in: Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland (Hg.) 1920! Im Kaleidoskop der Moderne, Bonn 2023, 104-117
• Der Spaßmacher? Geschlechterdynamik und Sexualität in Rudolf Wackers „Naturalistischem Klebebild“ und seinen Kasperl-Darstellungen, in: H. Giese und K. Ortner (Hg.), Rudolf Wacker Symposium, Wien 2023, 28-46
• Some Faggy Gestures. Queere Perspektiven der Kunstgeschichte, in: Lisa Hecht/Henrick Ziegler (Hg.), Queerness in der Kunst der frühen Neuzeit, Köln 2023, 31-37
• Schwindelerregende Verstrickungen: Max Beckmann und die Geschlechterdiskurse des frühen 20. Jahrhunderts, in: Karin Schick (Hg.), Max Beckmann weiblich/männlich, Ausst.-Kat. Hamburger Kunsthalle, Hamburg 2020
• Kunstwissenschaft und Bildende Künste: von männlicher Dominanz, feministischen Interventionen und queeren Perspektiven in der Visuellen Kultur, in: Beate Kortendiek, Birgit Riegraf, Katja Sabisch (Hg.), Handbuch Interdisziplinäre Geschlechterforschung, Wiesbaden 2018, 609-618
• Visionen der Gleichberechtigung: Otto Dix’ Tanzpaare und Zirkusakteure der frühen 1920er Jahre“, in: Inga Rossi-Schrimpf (Hg), The New Berlin 1912/1932”, Ausst.-Kat., Royal Museum of Fine Arts, Brüssel 2018, 73-81
•  “Puppets, Patterns, and Proper Gentlemen”: Men’s Fashion in Anton Räderscheidt’s New-Objectivity Paintings”, in: Justine de Young (Hg.), Fashion in European Art, London 2017, 233-257
• “Der schwarze Anzug. Verlust und Restauration autoritativer Männlichkeit im Männerporträt der Neuen Sachlichkeit”, in: Regard Croisés, No. 6 2016, 86-95 deutsch/französisch
• „Mode und Männlichkeit in den Lifestyle- und Männermodezeitschriften der Weimarer Republik“, in: Patrick Rössler, Katja Leiskau und Susann Trabert (Hg.), Deutsche Illustrierte Presse der Weimarer Republik, Baden Baden 2016, 255-274
• „Der militärische Zivilist.“ Drei Modemagazine im Ersten und Zweiten Weltkrieg, in: Friedrich Weltzien und Martin Scholz, Design und Krieg, Berlin 2015, 181-196
  Raoul Hausmanns Ideen zur Mode im Kontext der Männermodereform, in: Änne Söll und Gerald Schröder (Hg.), Der Mann in der Krise? Visualisierungen von Männlichkeit im 20 und 21. Jahrhundert, Köln 2015, 76-96

• „Otto Dix Großstadt von 1927/8“, in: Kristin Marek und Martin Schulz (Hg.), Kanon Kunstgeschichte. Einführung in Werke und Methoden, Fink Verlag 2015, 287-306
• „Männer im Blick: Mannsbilder seit den 1960er Jahren aus kunsthistorischer Perspektive“ (mit Gerald Schröder), in: Kathleen Bühler (Hg.), Das schwache Geschlecht. Neue Mannsbilder in der Kunst, Ausst. Kat. Kunstmuseum Bern, Bern 2014, 233-244
• „Fashion, Media and Gender in Christian Schad’s Portraiture of the 1920s“, in: Djurdja Bartlett und Shaun Cole (Hg.), Fashion Media, London 2013, 85-94
• „Neue Männlichkeit. Die Matrosenbilder von Otto Dix“, in: Kunstmuseum Stuttgart (Hg.), Das Auge der Welt. Otto Dix und die Neue Sachlichkeit, Stuttgart 2012, 48-61
• „Metro-sexuell? Stadtraum und männliche Körper in der Männermodefotografie um 2000“ in: Gertrud Lehnert (Hg.), Räume der Mode, München 2012, 155-168
• „Raumkälte. Architektur und Distanz in Anton Räderscheidts Porträts der 1920er Jahre“ in: Änne Söll, Gerald Schröder und Annette Geiger (Hg.) Coolness. Zur Ästhetik einer kulturellen Verhaltensstrategie und Attitüde, Bielefeld 2010, 149-163
•  „An die Schönheit. Selbst, Männlichkeit und Moderne in Otto Dix Selbstbildnis von 1922“ in: Annette Geiger (Hg.), Der schöne Körper, Köln/Wien 2009, 149-166
• „Stoffe, Narben, Nähten. Geschlechterdiskurse in Christian Schads Selbstbildnis von 1927“ in: Susanne Scholz/Gisela Engel (Hg.), Kopf- und andere Tücher, Berlin 2006, 103-116
• „Die Stofflichkeit der Oberfläche – Videoprojektionsflächen als Grenzen“ in: Thomas Strässle/Caroline Torra-Mattenklott (Hrsg.), Poetiken der Materie. Stoffe und ihre Qualitäten in: Literatur, Kunst und Philosophie, Freiburg i. Br. 2005, 323-334
• Mit Friedrich Weltzien: „Spider-Mans Heldenmaske. Kampf um Männlichkeit im Superheldengenre“ in: Claudia Benthien/Inge Stephan (Hrsg.), Männlichkeit als Maskerade.
• Kulturelle Inszenierungen vom Mittelalter bis zur Gegenwart, Wien 2003, 297-315, wieder abgedruckt in: Reader Superhelden, hg. v. Lukas Etter, Thomas Nehrlich und Joanna Nowotny, Bielefeld 2018
• „Gewalt als natürliche chemische Reaktion von Östrogenüberschwemmung der Synapsen.
• Transgression und Geschlecht in Rists Videoinstallation Ever is over All und Madonnas Videoclip What it feels like for a girl”, in: Hanno Ehrlicher/Hania Siebenpfeiffer (Hrsg.), Geschlecht und Gewalt: Ordnungskategorien der Moderne, Wien 2002, 85-105

Period Room/Museum

• Die Frankfurter Küche als Museumsobjekt, in: Bernadette Reinhold/Marcel Bois (Hg.), Margarete Schütte-Lihotzky. Architektur. Politik. Geschlecht. Neue Perspektiven in Leben und Werk, Basel 2019, 312-324, englische Version erschienen:
• Stand-in or Act-out: Period Rooms as Spaces of Agency (mit Stefan Krämer), in: John Potvin/Marie-Eve Marchand (Hg.) Design and Agency, Bloomsbury 2019, 213-226
• Evidenz durch Fiktion? Die Narrative und Verlebendigungen des Period Room, in: Elke Werner/Klaus Krüger/Andreas Schalhorn (Hg.) Evidenzen des Expositorischen, Bielefeld 2019, 121-138
• „Wilde Muster: Yinka Shonibare und der period room“, in: Gerald Schröder/Christina Threuter (Hg.) Wilde Dinge, Bielefeld 2017, 118-135
• “Living like a Parisian Connoisseur: Justus Brinckmann’s „Pariser Saal“ in the Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburg”, in: Stephanie Marchal/Alexander Linke (Hg.), Grenzgänger der Künste: Spannungsfeld Museum im Kunstbetrieb um 1900, Berlin 2019, 169-181
• „Vom Stilraum zum period-room: Wie Amerika in den Besitz europäischer Kulturgeschichte kam und sich selbst seinen eigenen Stil gab“, in: Julian Blunk/Tanja Michalsky (Hg.), Stil als (geistiges) Eigentum, Römische Studien der Bibliotheca Hertziana, München 2018, 87-102

Andere Bereiche (Fotografie/Mode/Materialität)

• Yvonne Hackenbroch’s birdcage experience of Jewish Exile and the return as object, in: Static #2.1 2023, 35-44
• Eintrag „Bildende Kunst“ (zusammen mit Burcu Dogramaci) in: Maren Lickhardt/Robert Krause (Hg), Handbuch zur Literatur und Kultur der Weimarer Republik, erscheint bei Metzler 2024
• Shine for all: The Mirror Ball as Art Object, in: Änne Söll/Petra Löffler/Antje Krause-Wahl (Hg.) Materials, Practices, and Politics of Shine in Modern Arts and Popular Culture, Bloomsbury 2021
•  „Das Ehrenkleid unserer Wehrmacht“ Paul Wolffs Fotografien in den Werkstätten von Peek und Cloppenburg 1942, in: kritische berichte, Heft 4 2018, 52-60
• „Witwen, Haie und Voyeure. Taryn Simon und die Mode“ (mit Katharina Zimmermann), in: Fotogeschichte, Heft 144, 2017, 59-65
• Can America design? Vogues „Americana“-Ausgaben und amerikanische Identitätsfindung in den 1940er Jahren“ in: Anke Köth/Kai Krauskopf (Hg.), Building America. Eine Große Erzählung, Dresden 2008, S. 97-111
• „Pollock in Vogue – Vogue in Pollock. Amerikanische Kreativität und Französischer Stil in Cecil Beatons Photographien für Vogue 1951“ in: Susanne Holschbach/Antje Krause-Wahl (Hg.), Erblätterte Identitäten. Mode und Avantgarde im Medienverbund Zeitschrift, Marburg 2007, 97-103
• „Shop ‚til you drop. Fetisch und Konsum in den Installationen Sylvie Fleurys“ in: Gisela Engel/Tobias Krohmer (Hrsg.), WarenWelten, Berlin 2002, 29-44
• “Kunst als Fast Food – Ein museales Konzept der 90er Jahre?” in: Gisela Engel/Birgit Marx (Hrsg.), Globalisierung und Universalität, Verlag JH Röll 2000, 165-179
• “Wer nicht sehen will muß fühlen. Zur Rolle des Auges in Arbeiten von Pipilotti Rist und Janine Antoni” in: Gisela Engel/Gisela Notz (Hrsg.), Sinneslust und Sinneswandel, Zur Geschichte der Sinnlichkeit, Berlin 2001, 87-100